08 彫刻・彫刻家／オブジェ／版画・版画家・版画美術館（Zぷらざ）

08 彫刻・彫刻家／オブジェ／版画・版画家・版画美術館

　創作方法も多岐にわたり、美術界でも大きなジャンルを占める彫刻やオブジェの世界。そして木版画は皆さんも一度は制作したことがおありでしょうか。
　ここには、彫刻家・画家・建築家としてあまりにも有名な盛期ルネサンスの三大巨匠、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ミケランジェロ、ラファエロなども掲載いたしました。

彫刻全般	象牙彫刻	彫刻美術館	左甚五郎.1594	高村光雲.1852	山崎朝雲.1867
米原雲海.1869	平櫛田中.1872.	渡辺長男.1874	朝倉文夫.1883.	高村光太郎.1883	北村西望.1884
山田真山.1885	木内克.1892	淀井敏夫.1911	佐藤忠良.1912	舟越保武.1912	流政之.1923
中村晋也.1926	山崎猛.1930	橋本堅太郎.1930	澄川喜一.1931	菊川晋久.1932	現代彫刻家（1933～）
社寺仏像彫刻	仏師系譜・仏師集団	鞍作止利	山口大口費	国中連公麻呂	康尚
定朝.1057	康慶	運慶	快慶	湛慶.1173	円空.1632
木喰上人.1718	高田又四郎.1847	松久朋琳.1901	長田晴山.1920	松本明慶.1945	長田晴鳳.1957
オブジェ全般	石材オブジェ	金属オブジェ	美術家全般	岡本太郎.1911	草間彌生.1929
版画	版画美術館・版画展	版画の技法・種類	版画材料・彫刻刀	山本鼎.1882	織田一磨.1882
永瀬義郎.1891	長谷川潔.1891	川上澄生.1895	下澤木鉢郎.1901	畦地梅太郎.1902	棟方志功.1903
浜口陽三.1909	一原有徳.1910	藤牧義夫.1911	瑛九.1911	萩原英雄.1913	浜田知明.1917
菅井汲.1919	駒井哲郎.1920	前田常作.1926	現代版画家（1931～）	ブル・デービッド.1951	山本容子.1952
ブルネレスキ.1377	ドナテッロ.1386	ヴェロッキオ.1435	ダ・ヴィンチ.1452	ミケランジェロ.1475	ラファエロ.1483
ロダン.1840	ポンポン.1855	ブールデル.1861	マイヨール.1861	ブランクーシ.1876	ジャン・アルプ.1886
アーキペンコ.1887	ザッキン.1890	黄土水.1895	カルダー.1898	ヘンリー・ムーア.1898	マリノ・マリーニ.1901
ジャコメッティ.1901	マンズー.1908	ナンドール.1922.	シーガル.1924	ティンゲリー.1925	ゴームリー.1950

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彫刻全般

宇部の彫刻

風と陽光と作家名／作品名／素材別／年代別／キーワード／地図検索

至高の家紋

木彫刻山岸では江戸木彫刻による家紋額を製作しています。優れたデザインの美しさをもつ伝統の家紋を、国産の高級杉（スギ）、欅（ケヤキ）を使用し江戸木彫刻の伝統を受け継いだ技術で彫り上げて家紋額に飾り、皆様のもとへお届けいたします。

五典の水庭

もう10年も前のことになるが、東京・谷中にある台東区立朝倉彫塑館(登録有形文化財)を訪れた。朝倉彫塑館は日本近代彫塑の基礎をつくった朝倉文夫氏(明治16年～昭和39年)の美術館だが、アトリエであり住居であり、朝倉彫塑塾の教場でもあった。

パブリックアート

作家の思いを込めた彫刻や設置される場所を生かした作品。小品から大きな物までさまざまな素材と手法を駆使して、制作いたします。お気軽にご相談ください。見積もり無料です。

HATORI Makoto

芸術作品における創造性には、いくつかの前提条件が必要となり成立する。ものを造り出すこと全て、創造性に結びつくこととはならない。工人の極める技法執念の結実が、しばし、芸術のそれに比較され、創造性あるかのようにいわれる場合があるものの、技巧の限りをいくら駆使したとて、現実の時間性のなかに存在し、現実的価値のなかで有用性の存在を主張するそれらは、創造性ある芸術とよばれることはない。巻頭 / ステートメント / 略歴、寄稿文 / 出展暦、収蔵作品 / 作家通信 / リンク / コンタクト / ウエブリング美のかたち / ブログ窯ぐれ

井波彫刻協同組合

欄間：茶の間・客間・仏間・書院等の装飾と品格を保つために使われる。　獅子頭：祭礼等の獅子舞の頭として、床の間の置物として飾られる。　天神様：お正月に学問高揚の象徴として床の間に祭り、室内の品格と調和を保つものとしてる飾られる。　伝統の技を今に伝える現役彫刻師たちが、過去に手がけた傑作品の数々等を紹介しています。

シマヅヨウの木彫サイト

　その木、捨てちゃうんですか？せっかく育てたそのからだ（木）。ナリが形を作ります。木彫するのに種類は選ばず。柿木、桜にカシ、ケヤキ。それがナリのコンセプト。　行為の集積としての作品は、私の過程であり、痕跡である。作品は、制作過程から離れたとき素材としての木の時間性とは別の時間を持ち始める。「作品ファイル」は、過去の作品から何点かをピックアップし年代順に納めたものです。

東京藝術大学美術学部彫刻科

彫刻科の歴史においてその礎となった東京美術学校は岡倉天心及びアーネスト・Fフェノロサらの熱心な芸術教育運動により、明治20年わが国唯一の官位美術学校として開設されました。　彫刻科では、幅広い造形の研究に重点をおき、過去の美術の歴史を理解し、現在の状況を的確に判断し、将来の美術を展望できるような豊かな感性を持つ人材の養成が重要と考えている。

観音様は衆生の苦を救う菩薩様です。

青山三郎略歴／展覧会／作品／仏様／お雛様／干支／Link／お問い合わせ　井波彫刻協同組合のページ

松本彫刻店のホームページへようこそ！

当店は創業百数十年の豊かな技術をもとに、伝統美から現代アレンジまで幅広く製作しています。　作品集／工房えむず／かんばん工房／自己紹介／インフォメ－ション／リンク

鉛筆彫刻

鉛筆彫刻は、JADプロジェクトの行なう展覧会の「顔」とも言うべき作品で、現在では水田黄昏と加藤邪道が主に制作している。基本的な形状には「二重螺旋」「チェーン」「リング」そして鉛筆の表皮に模様を彫り込んだ「亀甲」の４種類がある。それ以外の「六重螺旋」「伸縮自在」「三角四角五角六角」などはこれらのバリエーションと見ることができる。

彫刻家（Wikipedia）

彫刻家（ちょうこくか）とは、芸術家のなかでも立体造形物としての彫刻を作る人々のこと。石や木、金属等の素材を彫り込んで立体物にしたり、模様を刻んだりすることで、素材を芸術作品へと変貌させていくことに情熱を傾けている。現代では独自の形態を持つオブジェなどを一定の空間内に配置し、空間的な美しさを表す作品が主流となっている。一部では彫刻家とは名乗らず「空間造形作家」、「立体アーティスト」などと自称している。また、仏像彫刻家を仏師と呼びならわしている。

ウェブCategory ：日本の彫刻家（Wikipedia）

カテゴリ「日本の彫刻家」にあるページ　以下にこのカテゴリへ属しているページ 173 件中 173 件を表示しています。

社団法人日本彫刻会

彫刻の美しさ　豊な生命感・存在感　そして空間との対話を求めて　具象彫刻を中心に４００点の展示　西望賞－外部審査員による選考

象牙彫刻

象牙 - goo

象牙（ぞうげ）とはゾウの長大に発達した切歯（門歯）である。多くの哺乳類の「牙」と称される長く尖った歯は犬歯が発達したものであるが、ゾウの牙は門歯が発達したものである点が異なる。

象牙（Wikipedia）

象牙（ぞうげ）とはゾウの長大に発達した切歯（門歯）である。多くの哺乳類の「牙」と称される長く尖った歯は犬歯が発達したものであるが、ゾウの牙は門歯が発達したものである点が異なる。ゾウの生活において象牙は鼻とともに採餌活動などに重要な役割を果たしているが材質が美しく加工も容易であるため、古来工芸品の素材として珍重された。

ぞうげ［象牙］ weblio

印章の材料に最も適した最高級印材。芯に位置が近いほど目が細かく高級。ワシントン条約で輸入が禁止されているため。現在では在庫品のみが取引を許されている。

日本象牙彫刻会

日本象牙彫刻会は、当時活動していた多数の小会を統合すべく、自立した彫刻家としての純粋な作家集団を築くという理念のもと、昭和40年に結成いたしました。以後、昭和53年の「第一回日本の象牙彫刻展」から現在に至るまで、伝統文化の継承、そして新たなる試みへの模索という目標を掲げつつ、活動を続けて参りました。その歴史の流れには、ワシントン条約を始めとする幾多の苦難がございましたが、私達作家の絶え間ない鍛練、そして私達の活動を支えてくださる方々の情熱により、今日に至っております。

象牙彫刻ｂｙ阿部裕幸

象牙彫刻の世界をご存知ですか？それも根付といわれる手の中に収まってしまうほど小さな彫刻です。ウィットに富んだ表現や小粋なセンスを盛り込める日本独自の美的表現がそこにあります。

象牙彫刻師廣晴の世界

私は象牙彫刻の中で生まれ育ちました。象牙のもつ微妙な色合い、艶、肌合い・・・・・・　それは、もう私の体に染み付いているといえます。そして彫りは、孤独で求道的な作業です。こつこつ・・・・・・・という言葉が一番ふさわしいといえましょうか。・・・粋の極みを求めつづけた江戸の人々の心意気を現代に生きる皆様に伝えることができれば、職人としてたいへん嬉しく思います。

象牙彫刻家として生きて

ようこそ　当ホームページへ！このホームページは、象牙彫刻家として半世紀以上、今なお精力的に活動し続ける谷口珠峯の活動状況や作品等を紹介しています。

彫刻美術館

岩瀬石彫展覧館

石の街に「石の学校」　岩瀬町石彫展覧館がある茨城県西地域は、昔から良質の御影石を産出する日本最大の石の街です。石産地は、都心に搬入するための地の利や気候風土、人的条件により発展してきました。とくに、東京都内における国の建造物などに、この地域の石が数多く使用されています。

北村西望記念館

西望公園は、昭和51年に地元の皆さん並びに、全国から寄せられたご協力と、故北村西望先生のご厚意により、ゆかり深い生誕の地に作品を展示した公園です。園内には屋外に12点、西望の生家を復元した西望記念館には、彫刻・書絵画など約70点の作品が展示され、彼の制作の足跡をたどることができます。静かな農村にたたずむこの記念館は、有明海や天草の島々や島原の乱で有名な国指定史跡「原城跡」も望め、すばらしい景観の中にあり、西望芸術が生まれた原点で、凝縮された西望芸術の粋を見ることができます。.

ルーブル彫刻美術館

ルーブル史上初めて門外不出の展示彫刻作品の実物から直接型を取り、ルーブルの技術陣がその総力を結集して当姉妹館の為に実物と寸分だがわぬ姿で完成しました。

箱根彫刻の森美術館

オープン・エアの魅力アートを鑑賞しながら森の小道を散策したり、芝生の広場で風を感じたり、のんびりとピクニック気分に浸ったり・・・・・。彫刻の森美術館には四季の美しい自然に包まれた、豊かな時間が流れています。

ヴァンジ彫刻庭園美術館

現代のミケランジェロとも言われているイタリアを代表する具象彫刻家、ジュリアーノ・ヴァンジ。ヴァンジの初期の作品から近作まで展示する世界唯一の個人美術館です。「人間の本質」をテーマにした作品をご鑑賞ください。

イサム・ノグチ庭園美術館

イサム・ノグチ庭園美術館は、この地が未来の芸術家や研究者、そして広く芸術愛好家のためのインスピレーションの源泉になることを強く望んでいたノグチの遺志を実現したものです。１５０点あまりの彫刻作品はもとより、自ら選んで移築した展示蔵や住居イサム家、デザインした彫刻庭園など、全体がひとつの大きな「地球彫刻」、あるいは環境作品となっています。

>モエレ沼公園

モエレ沼公園は、「札幌市環状グリーンベルト」構想の北部系緑地の核となる都市公園です。ゴミ処理場として利用した後、1982年（昭和57年）から公園造成を開始しました。 1988年（昭和63年）には、彫刻家イサム・ノグチが計画に参画。モエレ沼公園の基本設計が策定されました。

>MOERENUMA PARK モエレ沼公園

2005年7月1日、札幌市東区にあるモエレ沼公園はグランドオープンいたしました。彫刻家イサム・ノグチによって17年前に描かれたマスタープランは後進の手に引き継がれ、それ自体が彫刻作品、という公園が完成しました。モエレ沼とイサム・ノグチhttp://www.welcome.city.sapporo.jp/moerenuma/im.html　ブラック・スライド・マントラhttp://www.welcome.city.sapporo.jp/moerenuma/mantra.html　モエレ沼で遊ぶhttp://www.welcome.city.sapporo.jp/moerenuma/pass.html

>ISAMU NOGUCHI PRIVATE TOUR

このサイトは、ニューヨークにあるイサム・ノグチ財団から許可を得て運営しているプライベートサイトです。皆さんと一緒にイサム・ノグチという偉大な故日系アメリカ人彫刻家についての情報提供・交換の場になればと願って開設したサイトです。日本語によるイサム・ノグチ関連情報が少なく困っている人もたくさんいるかと思いますが、このサイトが参考になれれば幸いです。

>もっと知りたい、イサム・ノグチ

世界的に有名な彫刻家であり、プロダクト・デザイナーでもあったイサム・ノグチ。日系アメリカ人として、どこにも帰属しない孤独に苦悩し続けた一方で、彼の作品には、東洋と西洋の精神がみごとに息づいています。数々のプロダクトや作品を通して、イサム・ノグチの深遠なる世界をご紹介します。

本郷新記念札幌彫刻美術館

札幌出身の彫刻家、本郷新の遺志で、後に続く作家の発表の場としてつくられた美術館は、札幌市中央区、宮の森の斜面。札幌を見下ろす住宅街にある。648点の彫刻作品を収蔵、絵画とデッサンをあわせると作品は1400点を超える。本郷新は彫刻だけではなく絵画も多数描いています。本郷自身、35歳頃までは彫刻と絵画を平行して制作していたと語っています。その後、彫刻の制作が忙しくなり、そちらに専念していくようになりましが、折に触れて描いていたようです。美術館には本郷の素描、油彩画、版画が多数残されています。

登録有形文化財朝倉彫塑館

朝倉彫塑館は、彫塑家朝倉文夫（1883～1964）が住居兼アトリエとして自ら設計・監督をし、８回におよぶ増改築の後、昭和３年から７年の歳月をかけて新築。昭和１０年、現在の形となりました。

高村光太郎・智恵子のモニュメント

ここでは、日本全国に作られた、彫刻家で詩人の高村光太郎と、その妻智恵子に関係するモニュメント（石碑・彫刻・建造物・樹木他）を紹介します。画像は著作権法の規定により、公共の場所の屋外に設置されたもののみを紹介しますが、個人や法人の敷地内に設置されたものも、設置者の許諾を得次第、順次アップいたします。彫刻等で、屋内展示のものは割愛しました。設置場所の都道府県別に選択できます。

中原悌二郎記念旭川市彫刻美術館

この美術館は、日本の近代彫刻史に偉大な足跡を残した、旭川市ゆかりの彫刻家　中原悌二郎（1888～1921）を記念した彫刻専門の美術館として、1994年（平6）に開設されました。この美術館には、中原悌二郎が残した12点の彫刻を中心に、悌二郎に大きな影響を与えたロダン、荻原守衛、悌二郎の親友であった石井鶴三、堀進二の作品と、旭川市が、1970年（昭45）に悌二郎の偉業を顕彰し、我が国の彫刻界の発展に寄与する目的で創設した中原悌二郎賞の受賞作品を所蔵しています。

宗教法人長泉院附属　現代彫刻美術館

現代彫刻美術館は、二十世紀後半以降の日本の彫刻家たちがどのような作品を創造したのか記録すると同時に、少しでも多くの方々に彫刻の素晴らしさに触れ、楽しんでいただけるよう願いを込めて宗教法人長泉院の教化事業の一環として開館されました。

左甚五郎.1594

左甚五郎（wiki^tan)

左甚五郎（ひだりじんごろう）は江戸時代初期の伝説的な彫刻職人。逸話などでその存在も疑われているが、左甚五郎作と伝えられる作品も各地にあり、『日本歴史大辞典』に実在の人物としての文献も見られる。足利家臣伊丹左近尉正利を父として、文禄3年（1594年）播州明石に生まれ、13歳で京都伏見禁裏大工棟梁遊左法橋与平次の弟子となった。元和5年（1619年）に江戸へ出て、堂宮大工棟梁として名を上げた。慶安4年頃（1651年）に逝去。享年58。

落語左甚五郎

落語を聞いていると、飛騨高山出身の甚五郎の話しがでてくる。甚五郎というと、日光東照宮の眠り猫が有名であるが、この話しの中でも、甚五郎の手による名品が、出来あがる。ねずみの彫り物が、まるで生きているように動き回るのである。その、ねずみ見たさにその宿屋に泊まる客が増えて、繁盛する話しである。

左甚五郎美術館

住所：香川県高松市丸の内7-4　最寄り駅：片原町(香川県)

左利きと左甚五郎

酒飲みはなぜ左利きか酒飲みのことを、左利きあるいは左党と言う。あまり下品な大酒呑みのことは言わないから、悪い意味ではない。では何故、左利きと言うのか。大工が、鑿（のみ）を持つとき、左手で持つ。鑿手と呑み手の掛けことばである。

左甚五郎＆飛騨の匠

家康の墓所（奥社）は別料金払って入らねばならんが、その入り口の鴨居（？）にいるのが有名な「眠り猫」、その作者として名高い伝説の彫刻師こそ左甚五郎。僕の東京お気に入りスポットのひとつ上野動物園、その隣の上野東照宮の門に「昇り竜・降り竜」の彫刻を残したのも彼であった。

木彫りの鯉左甚五郎

「左甚五郎」という名を聞いたことがあるだろうか。大工、または彫刻の世界で日本一の名人といえば、後にも前にもこの人にとどめを刺すだろう。… あくまで庶民と等身大の職人で、人情に弱く酒が好き。だが、いざ鑿を持てば、類稀なる才能に磨きを加えた腕一本で、金持ちや武家が舌を巻く見事な仕事をやってのけ、ずるい連もこらしめる、いわば庶民のヒーローである。

左甚五郎 - にほんブログ村

左甚五郎を含むブログ記事

左甚五郎 - あのひと検索 SPYSEE

左甚五郎（ひだりじんごろう）は江戸時代初期に活躍したとされる伝説的な彫刻職人。落語や講談で有名であり、左甚五郎作と伝えられる作品も各地にある。講談では地元の大工に腕の良さを妬まれて右腕を切り落とされたため、また、左利きであったために左という姓を名乗ったという説もある。

左甚五郎の馬の絵馬・船井神社

この絵馬が金網で覆われているのには、次のような言い伝えがあります。…　この馬は、夜ごとに絵馬から抜け出し、近くの池に水を飲みに行っていましたが、首に鈴をつけていたので、その音がやかましくて村の人が困ったそうです。そこで、みんなで相談して、馬が抜け出さないように彫刻に網を張ることにしました。それからは、馬が夜中に水を飲みに出ることがなくなったので、鈴の音もやみ、静かになったそうです。

「豪談　左甚五郎」　これぞ大工の戦い方!?

その腕を買われて江戸城の大改修に加わった京の大工・甚五郎。そこで、秘密の部屋の担当となった甚五郎は、口封じに殺されるところを、偶然知り合った作事奉行の娘・志保に救われる。志保を連れて逃避行を続ける甚五郎の前に立ち塞がる、

竹の水仙　ー江州音頭取り桜山光若を偲ぶ左甚五郎

演目『竹の水仙』とは・・・左甚五郎、東海道の旅の途中のある宿でのお話し。左甚五郎とは、江戸時代の伝説的な彫刻職人。栃木県日光市の日光東照宮にある彫刻作品『眠り猫』は、甚五郎作品と言われているのは有名なお話。実在説や実在説の否定など諸説あるそうですが、落語等でも読み継がれて有名なお話です。

京山幸枝若「左甚五郎」全集

師匠ゆずりの大ノミ小ノミ、左彫ちなるそのために、誰が付けたか人呼んで、これが左の甚五郎――昭和浪曲界の人気者・京山幸枝若の十八番「左甚五郎」がズラリと揃う豪華CD集登場！

京山幸枝若浪曲全集~左甚五郎シリーズ~CD-BOX

高村光雲.1852

高村光雲（Wikipedia）

高村光雲（たかむらこううん、嘉永5年2月18日（1852年3月8日） - 1934年（昭和9年）10月10日）は仏師、彫刻家。幼名は光蔵。高村光太郎、高村豊周は息子。写真家の高村規は孫。江戸下谷（現・台東区）に町人兼吉の子として生まれる。1863年から仏師の高村東雲の元に徒弟となる。後に師匠東雲の姉エツの養子となり、高村姓となる。

高村光雲　人名辞典

日本の仏師・彫刻家。本名、中島光蔵。1852年（嘉永5年）江戸に生まれる。彫刻家で詩人の高村光太郎の父。 1863年仏師の高村東雲に弟子入りする。後に東雲の姉の養子となり「高村」姓を名乗った。

高村光雲　聖徳太子像

高村光雲　猫と鼠のはなし

少し変わった思い出ばなしをします。鼠の話を先にしましょう。私が十五、六歳の時です。師匠の手元にいて、かれこれ二、三年も稽古をしたお蔭で、どうやら物の形が出来るようになってきました。・・・

「聖観世音菩薩」　高村光雲

日本が誇る彫刻界の巨匠、高村光雲の足跡を称え優麗にして慈愛に満ちた聖観音菩薩像の傑作を特別復刻。原作の木彫をもとに、現代最高度の鋳造技術を注いで光雲ならではの気品あふれる造形美を忠実に縮小再現。

作家別作品リスト:高村光雲

佐竹の原へ大仏をこしらえたはなし／幕末維新懐古談

近代日本人の肖像　高村光雲

東京生まれ。彫刻家。文久3年（1863）仏師高村東雲の門に入って木彫を学び、高村姓を継ぐ。明治10年（1877）内国勧業博覧会で最高賞を受賞。19年（1886）東京彫工会を設立。22年（1889）から東京美術学校で彫刻科を指導した。木彫に写実主義の技法を取り入れ、山崎朝雲、平櫛田中など後進の育成にも尽力した。

東京芸術大学～高村光雲像～

この建物は、明治２３年（１８９０年）東京音楽学校（現東京芸術大学）本館として建設された。設計は山口半六、久留正道で、わが国初の本格的な音楽ホールであり、音楽教育の記念碑的な存在である。

高村光雲十三回忌記念栗樹碑

記念栗樹の下にたつ碑です。「亡父光雲十三回忌記念播種」の文字が見えます。元々は木製の標柱だったのですが，オリジナルは近くの高村記念館に移し，石製のコピーが建てられています。

純金箔・本水晶「黄金の五重塔」

京都・東寺にそびえる五重塔は京都の象徴であるとともに、日本古代建築の粋を極めた国宝。元々都内に良気を留める堰の一つとして立てられた東寺とともに、土地の霊を鎮める意味を込め建立された建造物です。

高村光雲　「老猿」（重要文化財）

日本近代木彫の祖と称される高村光雲とその同時代に活躍した平櫛田中（ひらくしでんちゅう）や光雲の子息高村光太郎（たかむらこうたろう）らの木彫による展覧会です。中学校の歴史の教科書にも掲載されている重要文化財の「老猿（ろうえん）」が展示され，木彫の素晴らしさを十分堪能できることが最大の魅力です。

木彫額「江口の遊君」　高村光雲

高村光雲（1852-1934）　明治23年、東京美術学校教授、同年、帝室技芸員に任ぜられる。明治26年に重要文化財として有名な「老猿」を制作。この「江口の遊君」は明治32年(1899)、油の乗りきった頃の作といえる。木彫レリーフは多くはない。

高村光雲　「老猿」　美の巨人たち

今日の作品は、高村光雲の「老猿」。一本の巨大な栃の木から掘り出された年老いた猿が、身を乗り出すように、虚空を見据えています。口は真一文字、長い毛並みはこの猿が積み重ねた波瀾万丈の歳月を感じさせます。睨みつける瞳には、黒い瞳。高さ９１センチ。猿の身丈は実物の倍以上、どっしりとした大作です。

高村光太郎 - ウラ・アオゾラブンコ

詩人、彫刻家。本名、高村光太郎（みつたろう）。明治16年3月13日～昭和31年4月2日。東京市下谷区西町に生まれる。父は高名な彫刻家、高村光雲。明治30年、東京美術学校に入学。彫刻を学ぶ一方、俳句や短歌を作りはじめる。明治39年から42年にかけて米英仏に留学。帰国後、芸術家の絶対の自由を宣言する「緑色の太陽」（明治43）をはじめ、戦闘的な美術批評を次々に発表する。大正3年、生の讃歌にみちた詩集「道程」を刊行。口語自由詩の最初の高度な達成として、高く評価される。

高村光雲とその時代展　千葉美術館

高村光雲（1852-1934）は、幕末の江戸下谷に生まれ、1863年から11年間、仏師・高村東雲のもとで修行し、木彫の世界に入りました。幕末から明治初期にかけて、彫刻会では輸出用の象牙彫刻が大流行し、伝統的な木彫は衰える一方でした。その風潮にあって光雲は木彫に専念し、しだいに木彫家として知られるようになりました。

「光雲回顧談」佐竹の原繁盛の話

下谷西町で相変らずコツコツと自分の仕事を専念にやっている中に、妙なことで計らず少し突飛な思いつきで余計な仕事を遊び半分にしたことがあります。これも私の思い出の一つとして記憶にあること故、今日はそのことを話しましょう。

彫刻家高村光雲　-高岡銅器（富山県）-

高村光雲の作品の数々は、まさに、明治の躍動する魂そのものの力強さであり、また、見る人を、神秘の世界へと誘い込む、美の化身ともいうべき、優しさが感じられます。

高村光雲《大黒》《恵比寿》　丸沼芸術の森

江戸時代末期、下谷（現在の台東区）に生まれ、11歳の時、仏師・高村東雲の弟子となる。明治維新、文明開化、廃仏毀釈と、仏師にとって過酷な時代にありながら、木彫にこだわり続ける。西洋画の写実性に刺激を受けた彫刻を生み出し、日本における近代彫刻の礎を築く。

「高村光雲」(たかむらこううん)作品のご紹介

「仁王尊像」ブロンズ製／「洋羊」ブロンズ製

「高村光雲、老猿」（美の巨人たち／ＴＶ東京）

２００７年６月１６日に放映された「高村光雲、老猿」（美の巨人たち／ＴＶ東京）について。木彫である。光雲は嘉永５年（１８５２）に江戸下谷の町人・兼吉の子として生まれた。幼名は光蔵。１２歳で仏師の高村東雲に弟子入りすると、後に養子となり高村姓を名乗った。・・・

老猿（ろうえん）　東京国立博物館館蔵品詳細

高村光雲は江戸浅草の生まれです。江戸仏師の末流高村東雲の弟子として習得した木彫技術に洋風彫刻の写実性を加味して，木彫に新生面を開きました。《老猿》はシカゴ万国博覧会に出品された大作です。大鷲と格闘した直後の，気迫に満ちた猿の姿をいきいきと描写しています。

パネル宝鼠高村光雲原型 -画材・額縁ふるの-

高村　光雲明治彫刻界の巨匠。彫刻家　高村光太郎　及び、金工家　人間国宝　高村豊周の父。木製額付、電鋳製、化粧ケース付

〔純銀製〕聖観世音菩薩帝室技芸員　高村光雲作

彫刻家、詩人としても著名な高村光太郎や、金工芸の人間国宝　高村豊周の父としても有名な明治が生んだ木彫界の元老、高村光雲。卓越した精緻な技と芸術性が鮮明に再現された作品です。

〔純銀製〕恵比寿・大黒天　帝室技芸員　高村光雲作

招福開運・五穀豊穣・商売益々繁盛の福の神　彫刻家、詩人としても著名な高村光太郎や、金工芸の人間国宝　高村豊周の父としても有名な明治が生んだ木彫界の元老、高村光雲。卓越した精緻な技と芸術性が新鮮に再現された作品です。

狸　高村光雲 (1852-1934)　東京藝術大学大学美術館

狸　高村光雲　年代 1931／技法・材料木／法量全高8.9／

なぜ伊豆長は高村光雲になれなかったのか　職人伝説

げさなタイトルを掲げてしまったけれど、「土の絵師　伊豆長八の世界」を読み、様々な角度から入江長八の残したものを検証する人々の作業を通して、結局心にわだかまったのはそのことだった。多分、長八自身のわだかまりであったことと推測する。

高村光雲《老猿》の周辺　『高村光雲とその時代展』より

《老猿》はいうまでもなく、猿や矮鶏、猫、狆、鹿、栗鼠などを主題とする動物彫刻は、超人的な木彫技術と精緻な表現によって、数多い高村光雲の作品を代表するものである。しかも、それらは日本近代における「美術」の在り様(1)、光雲の中にある伝統的な要素と西洋的なものとの関係など、大きな時代の転換期を生きた光雲と関わる興味深い問題を提起してくれる。

銅像・胸像・ブロンズ像の製作高村光雲　-竹中製作所-

明治維新後、廃仏毀釈などで衰退していた伝統の木彫を、西洋美術の写実性を取り入れることで、近代彫刻として甦らせた。岡倉天心の招きで東京美術学校で後進を指導、皇居前広場の「楠木正成」や上野公園の「西郷隆盛」の木型制作主任を勤めるなど、業績は多岐に及ぶ　彫刻家　高村光太郎、金工家人間国宝　高村豊周の父

日本彫刻界の巨匠・高村光雲の遺作をブロンズ像で復刻

慈愛と寛容に満ちた崇高美あふれる表情に心から癒される　上野公園の西郷隆盛像や皇居前の楠木正成像などで知られる日本彫刻界の巨匠・高村光雲。このたびご紹介するのは、その遺作となった木彫の聖観世音菩薩像をブロンズで等身大に復刻したものです。

高村光雲　老猿ブロンズ美術作品　I・E・Iアートギャラリー

高村光雲の生誕150周年を記念して950点のみ発行される特別限定版美術作品。

幕末維新懐古談　矮鶏のモデルを探したはなし　高村光雲

以前狆（ちん）のモデルで苦労した経験がありますから、今度はチャボのモデルは好い上にも好いのを選みたいというのが私の最初の考えであった。・・・

肉池宝鼠Ｔ-３９オハグロ高村光雲原型 -画材・額縁ふるの-

高村光雲明治彫刻界の巨匠。彫刻家　高村光太郎　及び、金工家　人間国宝　高村豊周の父。鋳銅製、桐箱入　径７．５ｘ３ｃｍ

高村光雲　門下　の　彫刻家　明治３０年頃

内藤伸　大正１４年制作　第６回帝展　子安観音　ブロンズ製　第３部彫塑　出品　子安観音立像　内藤伸　大正１４年　第６回帝展出品作を原型として製作但し　この他にも３体彫られたといわれています　高さ１９２センチ　ブロンズ　４３歳時原型製作　島根県　吉田村　吉田公園内

山崎朝雲.1867

山崎朝雲（wiki^tan）

山崎朝雲（やまざきちょううん、慶応3年2月17日（1867年3月22日） - 昭和29年（1954年）6月4日）は彫刻家。筑前国博多（現・福岡県）生まれ。本名は春吉。代表作は『大葉子』。明治17年（1884年）、仏師・高田又四郎に師事する。明治27年（1894年）、第4回内国勧業博覧会に出品、宮内省買い上げ。明治28年（1895年）、上京。高村光雲に師事する。明治40年（1907年）同門の平櫛田中・米原雲海らとともに日本彫刻会を結成。… 木彫による写実的表現に新生面を開く。昭和27年（1952年）、文化功労者。

亀山上皇像

亀山上皇像は、東公園内の小高い丘のうえにある。東公園あたりは、１３世紀の元寇襲来の時、戦場となったところである。亀山上皇は、元寇襲来の際に身をもって国難に報いたいと伊勢神宮に祈願した。亀山上皇像は、この出来事を記念にしたいと博多出身の彫刻家・山崎朝雲が制作したものである。

彫刻家・朝堂

山崎朝雲先生のこと：父の先生の「山崎朝雲」は、1867年維新の前年に博多・櫛田前町で誕生、父が生まれた下赤間まちと200メートルほどのところである。生まれたころの家業は、べっこう細工や三味線のバチなどを商う店だった。・・・

靈山観音　山崎朝雲

神仏を祀る神聖な山である霊山を背負うようにして建っている、巨大な観音坐像（山崎朝雲原型が作成）。戦争犠牲者の冥福を祈って建てられた。裏から胎内に入ることができ、内部に十二支の守り本尊を祀っている。1955（昭和30）年6月8日開眼

山崎朝雲作：桂の影

「桂の影」は昔のことばで「月の光｝を表わす。右手に兎を持ち、左手に卯月（うづき：旧暦の四月）が来るのを指折り数えている裸の童子は、桂の若葉が匂う春の月を象徴したもの。

山崎朝雲　『虎』 - 秋華洞

初め仏師高田又四郎に学び、第4回内国勧業博覧会に入賞。その後高村光雲に師事する。光雲門下の高足として、よく日本木彫の正風を伝え、初期文展以来懐古的な題材による木彫を多く制作した。明治以降木彫界の重鎮として活躍。芸術院会員、帝室技芸院。

山崎朝雲　画像検索 - Google

山崎朝雲　年譜　ふるさと歴史シリーズ

山崎朝雲　年譜　

大船の町を優しく見下ろす「大船観音」　

この観音像は、観音思想の普及から世相の浄化をしようと、元首相・清浦奎吾（けいご）や金子堅太郎らが建立を計画し、彫刻家・山崎朝雲の指導のもとに開始され困難の末、1960（昭和35）年にやっと完成したものです。

津軽藩祖為信公甲冑型　山崎朝雲　作

「常設　津軽の歴史展」で展示中：津軽の風土・伝統に培われた文化にスポットをあて、残された貴重な資料や文化遺産、郷土ゆかりの先人の事績などを紹介しています。　地域文化の向上を図るため、優れた歴史・文化資料や、美術工芸資料などを紹介しています。

木造十六羅漢像　16躯有形文化財・彫刻

羅漢は、仏教の修行を完成して悟りの境地に達した聖者、また修行の中間過程にあるものとされ、なかんづく仏法護持を誓った十六人の仏弟子を十六羅漢と称しています。特に禅宗ではその厳しい修行の姿が理想化され信仰の対象となり、山門に安置されます。像容に一定のきまりはなく、形姿は自由に様々です。

山崎朝雲―やまざきちょううん - 古美術やかた

慶応3年（1867）～昭和29年（1954）6月4日　87才没。筑前国博多櫛田前町生まれ。別号に羯摩。本名は春吉。博多の仏師高田又四郎に師事し、彫刻を習得。明治26年、木彫修行のため、京都に移る。明治28年、京都で開催された第4回内国勧業博覧会で受賞し、審査員の高村光雲に出会い、上京。高村光雲の通い弟子となる平櫛田中、米原雲海らと日本彫刻会を結成。 1952年、文化功労者、帝室技芸員。代表作は「大葉子」。門下に松尾朝春、佐藤朝山がいる。

博多が生んだ彫刻の巨匠　山崎朝雲、冨永朝堂

お話：彫刻家　冨永朝堂氏／聞き手：九州造形短期大学学長谷口　治達氏　太宰府のたたずまいに魅(ひ)かれて……　亀山上皇像と山崎朝雲

山崎朝雲（1867 - 1954）について - 丸沼芸術の森

高村光雲の弟子として、師とともに日本における近代彫刻の礎を築いた事で知られる。江戸時代最後の年となる慶応3年、福岡に生まれた朝雲（幼名・春吉）は地元の仏師の下で修行、さらに二十代半ばで京都の美術商で外国人向けの彫刻作品を制作するようになる。その2年後、京都で開催された内国勧業博覧会に出品された春吉の作品が高村光雲の目に留まり面会を果たす。

山崎朝雲資料集 - 福岡市美術館叢書　１

山崎朝雲資料集 - 著者:田鍋隆男　福岡市美術館出版社:福岡市美術館協会　判型:Ａ５　発行年月:1987年3月

米原雲海.1869

米原雲海　作品集

近年　米原雲海　作品が多くの展覧会などで　つぎつぎと見受けられるようになりました、登録美術品１６号の指定も受け雲海の魅力も加わり　師　高村光雲先生　作品にも　劣らぬことが　見直されてきました。雲海作品の一部は　光雲作品として後世に伝わっており　師からの制作依頼品は師が銘を入れ今日に至るも同様であり　代々伝わる慣習です。修行時代より　特に可愛がられ雲の双璧の片を担う雲海は師の代作を多く手掛け、短命が故に在銘の作も少なく　《現在判明６０点余》貴重であります。

米原雲海「竹取翁」

陽気な表情に、剽げたポーズの翁。心弾むような春の麗かな光景が脳裡に浮かんで来る。となれば天気は快晴しか考えられない。翁の名のとおり立派な顎鬚を蓄えているが、体全体の動きには若々しい悦びが溢れている。烏帽子の立ち上がりかたまで滑稽だ。

愛すべき木彫――米原雲海『仙丹』

美術品を見て所有したいと思うことは、小生、めったにないのだが、この作品は、そのような気持ちにさせる。まずは、そのサイズ。… 次に、その表情の愛らしいこと。… ちなみに、作者の米原雲海（よねはら・うんかい、1869～1925）は、高村光雲（光太郎の父親）の「右腕」と呼ばれた高弟。

米原雲海　東京藝術大学大学美術館

•米原雲海 : よねはらうんかい : YOMEHARA,Unkai 　1869 - 1925

よねはら-うんかい【米原雲海】 - goo 辞書

(1869-1925) 彫刻家。島根県生まれ。高村光雲に師事。日本的な木彫彫刻の振興をめざし日本彫刻会を創立。代表作「仙丹」「竹取翁」など。

米原雲海【よねはら・うんかい】 - コトバンク

明治大正期の彫刻家。出雲安来(島根県安来市)に生まれる。本名木山幸太郎,幼名小三郎。16歳で米原家の養子となった。初め塔大工などに建築彫刻を学び大工となったが,京都,奈良の古仏に感銘を受け,彫刻家を志す。明治23(1890)年上京し,高村光雲に師事。光雲の右腕と称された。27年より雲海と号す。

米原雲海の作品など公開　文化庁の登録美術品制度

文化庁は１７日、優れた美術品を所有する個人や企業が美術館と公開契約を結び、私蔵作品の鑑賞機会を増やすための登録美術品に、米原雲海（１８６９－１９２５）の近代彫刻「清宵（せいしょう）」と、牛島憲之（１９００－９７）の絵画「煙突」「タンクと船」「家」の計４件を選んだ。

島根への旅21・・・足立美術館・・・平櫛田中と米原雲海

南海観音立像・・・米原雲海（明治30年ころ）　この像を見て京都府宇治平等院の天上の音楽を奏でる仏様を思い出しました。まさに、降りてきたところでしょうか。　 ④月・・・米原雲海（大正2年）　月の出を待つ男の表情でしょうか。それとも、満月を見ている、とろけるような表情なのでしょうか。

米原雲海　よねはらうんかい　1869.8.22(明治2)～1925.3.25(大正14)

島根県出身の彫刻家。本名は木山幸太郎だが、米原家の養子となる。その後1897年に比例コンパスを利用した技術を用い「ジェンナー像」を制作するが、この技術は木彫界の革命と評される。

平櫛田中.1872.

平櫛田中（Wikipedia）

平櫛田中（ひらくし又はひらぐしでんちゅう、明治5年1月15日（1872年2月23日） - 昭和54年（1979年）12月30日）は日本の彫刻家。本名は平櫛倬太郎。旧姓は田中。井原市名誉市民（1958年）、福山市名誉市民（1965年）、小平市名誉市民（1972年）。

平櫛田中彫刻美術館だより

小平市平櫛田中彫刻美術館 ( ひらくしでんちゅうちょうこくびじゅつかん ) は、日本近代木彫界の巨匠彫刻家平櫛田中(小平市名誉市民、文化勲章受章者)の終えんの館を保存し、広く市民の皆さんに公開するため、ご遺族のご厚意により、昭和５９年１０月に開館しました。

平櫛田中の作品　東方美術

平櫛田中は1872年岡山県の田中家に生まれる。1885年平櫛家の養子となる。 1893年人形師中谷省古に師事し下木彫り技術を学ぶ。その後上京し高村光雲に師事する。また岡倉天心にも指導を受け以後天心を敬愛するようになる。

平櫛田中ひらぐしでんちゅう

木彫界の巨匠として知られる平櫛田中（本名　田中倬太郎（タクタロウ））は、一八七二（明治五）年井原市西江原町で生まれた。二十一歳の時彫刻家を志し、以後数々の名作を生み出した。代表作には二メートルを越す大作である「鏡獅子」や「五浦釣人」、「尋牛」などがある。昭和三十七年には文化勲章を受け、また出生地である井原市だけではなく、他の多くの都道府県で名誉市（区）民となった。

試作鏡獅子　田中美術館より

平櫛田中とは？：明治５年、岡山県に生まれる。少年の頃から木彫りに興味があり、明治２６年、中谷省古に弟子入りし木彫の手ほどきを受けて以来、百歳をこえてからも現役の彫刻家として活躍した。

岡山文庫200　巧匠平櫛田中

平櫛田中は、高村光雲が近代に復活した木彫の伝統技法の中に極リアリズムといえる写実的な表現を取り入れ、百七歳という長寿をもって、これを展開して明治、大正、昭和の三代にわたって彫刻界をリードした巨匠である。

「小平市平櫛田中彫刻美術館」

「晩年を過ごした小平の邸宅、アトリエが美術館として公開」：西武多摩湖線一橋学園駅から歩いて10分と少し。玉川上水を目の前にした、閑静な住宅街に小平市平櫛田中（ひらくし・でんちゅう）彫刻美術館があります。いまなお彫刻界では、平櫛田中（以下田中）を師として仰ぐ彫刻家も多く、また、長生きにあやかろうとする美術ファンも、遠くから足を運びます。

小平市平櫛田中　彫刻美術館

日本近代彫刻界の巨匠、平櫛田中（文化勲章受章者、小平市名誉市民）の終えんの館を保存し、広く市民の皆様に公開するため、昭和59年10月に開館した施設です。

「西山逍遥」　平櫛田中　秋華洞

本名は平櫛倬太郎。旧姓は田中。明治15年平櫛家の養子となる。尋常小学校卒業後、大阪に奉公に出て、奉公先の近所に住んでいた人形師・彫刻家の中谷省古に弟子入りし、木彫の手ほどきを受ける。

平櫛田中　歴史が眠る多磨霊園

本名田中倬太郎（たくたろう）。大阪の人形師中谷省古に学び、1897(M30)上京して高村光雲の門に入った。 1907日本彫刻会創立に加わり、第一回展に「活人箭」を出品して岡倉天心に認められた。 11文展で「維摩一黙」が受賞。14(T3)日本美術院再興に参画。その後44(S19)東京美術学校(東京芸大)教授、帝室技芸員、日本芸術院会員を歴任。

平櫛田中 - 井原市立田中美術館

本名平櫛倬太郎（ひらくしたくたろう）。井原市に生まれ、明治・大正・昭和の三代に渡って活躍した彫刻家です。人間味あふれる多くの作品を生み出し、その中でも「鏡獅子」は近代彫刻史に残る名作といわれています。

【田中先生を偲んで】　薬師寺だより

昨年の暮れ、木彫界の至宝、平櫛田中先生は百七歳の生涯を終えられた。井原市の出身とはいえ、幼年の一時期を薬師寺のすぐ下で過ごされたということから、当山とはご縁がある。先年、先生が当山においでになられた時の様子を思い出しながらありし日の先生を偲んでみたい。

平櫛田中　『鏡獅子』　美の巨人たち

自らを「木彫り職人」と呼んだ彫刻界の巨匠、平櫛田中を取り上げる。彼が目指したのは、東洋の精神と西洋の写実の融合。その理想を木彫芸術に託し、108歳の生涯を終えるまで、彫刻の制作に打ち込みました。

平櫛田中(ひらくしでんちゅう)　えんや　

平櫛田中は1872年岡山県の田中家に生まれる。1885年平櫛家の養子となる。1893年人形師中谷省古に師事し下木彫り技術を学ぶ。その後上京し高村光雲に師事する。また岡倉天心にも指導を受け以後天心を敬愛するようになる。リアリズムを追及した超写実的な作風で代表作は国立劇場にある六代目尾上菊五郎をモデルにした2メートルを超える大作「鏡獅子」などがある。107歳で没するまで現役として活躍した。1962年文化勲章受章。

平櫛田中　東京藝術大学大学美術館

守拙求真／転生／さす影／鶴〓試作（岡倉天心像）／良寛来／三井高福像／島守／抜頭（面／霊亀／烏有先生像

平櫛田中彫刻美術館　東京都小平市

平櫛田中　『七字書』　古美術こもれび

平櫛田中　『七字書』

平櫛田中　『いまやらねば』　　田宮文平

平櫛田中の書は、若き時代に西山禾山師に就いて参禅したことからも頷けるように『忍』、『圓通』、『守拙求真』、『天上月一輪』のような禅語系が多いのであるが、一般には ″田中語録″とも言われる「六十七十はなたれこぞう／おとこざかりは百から百から」、「いまやらねばいつできる／わしがやらねばたれがやる」等が特に親しまれている。

平櫛田中　「維摩一黙（ゆいまいちもく）」　

インドの富豪であり、在家の身でありながら仏教の教理に通じており、菩薩の化身とも言われている人物を題材としています。険しい眼光はまるで生きているかのようで、田中の仏像彫刻の最高潮に達した頃の作品です。

著名人のお墓　彫刻界の巨匠　平櫛田中

1872（明治5）年岡山県井原市に生まれる。本名は田中倬太郎。平櫛田中という名前は、のちに平櫛家の養子となったため二つの名字を合わせて号にしたもの。 1893（明治26）年大阪の人形師中谷省古に弟子入りし、木彫の手ほどきを受ける。1897（明治30）年上京して高村光雲の門に入った。

五浦釣人像　茨城大学所蔵学術文化資料

この像は、作者が五浦で撮影された有名な写真をもとに制作した。道教の帽子を被り、毛皮のマントを肩に掛けた姿は、天心一流の自己演出であり、おそらく、絵の参考書類にあった「巖子稜」の姿を参照している。漢の武帝の学友だった子稜は宮仕えを嫌い、羊の皮衣をまとって釣三昧の余生を送ったとされている。

平櫛田中：（ひらくし　でんちゅう）岡山県生。

平櫛田中：（ひらくし　でんちゅう）岡山県生。名は倬太郎。初め大阪の人形師中谷省古に学び、のち上京して高村光雲の門に入る。日本彫刻会創立に加わり、第一回展の出品で岡倉天心に認められた。東美校教授。帝室技芸員・芸術院会員。文化功労者。文化勲章受章。昭和54年（1979）歿、107才。

平櫛田中美術館/岡山県高梁市/香嵐渓(愛知県)

平櫛田中美術館前の公園にある石碑。怠惰な私をむち打つ一言。公園内には同氏の作品が多数展示されていました。平櫛田中記念館から車で30分ほどの距離にある、岡山県高梁市。備中松山城の城下町。古刹、武家屋敷が多数。近くを清流高梁川が流れ、一日時間を過ごせる町。田中記念館と併せて観光することをお勧めします。

「平櫛田中名品展」　小平市平櫛田中彫刻美術館

《唱歌　君が代》（木彫　個人蔵）　田中の生誕地・岡山県井原市にある井原市立田中美術館

平櫛田中　「平安老母」　東京藝術大学大学美術館

近代彫刻史上大きな役割を果たした平櫛田中が長年にわたり、同僚ら後輩たちの作品を収集し、昭和19年から27年まで教授を勤めた東京藝術大学に寄贈したコレクションから選んだ作品が展示されます。

近代木彫最高峰『鏡獅子』　平櫛田中の不屈の107年

平櫛田中翁の芸術の特質は優れた写実力と深い精神性、それまでタブーとされてきた木彫の彩色に挑んだことが上げられています。田中芸術のすべてを結集し、20年の歳月をかけて完成した生涯の大作『鏡獅子』への足取りと100歳を超してなお創作を続けた田中翁の生涯を略年譜にしてみました。

平櫛田中旧邸・アトリエ：美術を育む町～谷中・上野桜木の中で

明治の頃、谷中上野桜木界隈には、江戸からの画家、工芸家、東京美術学校や日本美術院等の美術家らが多く住み、交流を重ねて、日本の近代美術を日々、形作っていた。その流れは今に続いている。平櫛田中（1872～1979）は、108才の長き生涯にわたって、近代木彫の発展を担った彫刻家である。・・・

平櫛田中（ひらぐしでんちゅう）　明治5年～昭和54年12月30日(1872-1979)

彫刻家。本名：田中倬太郎(たなかたくたろう)。岡山県井原市西江原町出身、後に平櫛家の養子となる。明治26年(1893)中谷省古に師事し木彫を習う。「無矣々々(ないない)」「姉ごころ」などの身辺彫刻から始まり、次第に仏教的テーマ移った。明治31年(1898)谷中の長安寺に寄宿、臨済禅の西山禾山(かざん：1837-1917)老師の影響を強く受けて、「活人箭(かつじんせん)」「法堂二笑(はっとうにしょう)」「尋牛(じんぎゅう)」などの作品を数多く制作した。

平櫛田中　五字書幅

平櫛田中と仲間たち <書籍>

院展時代の思い出 / 千野茂　　平櫛田中と仲間たち - 再興院展の彫刻 / 三木多聞　　作家解説 / 泉宏尚

渡辺長男.1874

渡辺長男（Wikipedia）

渡辺長男（わたなべおさお、1874年（明治7年）- 1952年（昭和27年）は、明治から昭和にかけて活動した彫刻家（彫塑家）。同じ彫刻家の朝倉文夫は実弟。妻は岡崎雪聲の娘。 1874年（明治7年）、大分県大野郡上井田村（現豊後大野市）村長であった渡辺要蔵の長男として生まれる。彫刻家を目指した長男は東京美術学校（現・東京芸術大学）に入学し、仏像彫刻家の山田鬼斎に師事する。

日本橋

花崗岩の石造二連アーチ橋で、装飾設計は妻木頼黄、左右の青銅の麒麟と獅子は彫刻家渡辺長男、橋柱の銘板の文字は徳川慶喜の手によります。

日本橋

日本橋自体はは慶長8年に建立された橋であるが、それを有名にしたのは、翌年江戸幕府が,36町を一里(4km)とし、日本橋北詰を基点として五街道(東海道、中山道、日光道中、奥州道中、甲州道中）に一里塚を設置した事に始まる。・・・日本橋中央の塔には、鉄製の麒麟の1対が左右にあります。　鋳金家：津田信夫・岡崎雪聲　彫塑家：渡辺長男

日本橋　Nihonbashi

架設：明治44年（1911）　石工：妻木頼黄（つまきよりなか）　長さ：82歩（49.1 m）　幅：34歩（28.8 m）　総御影石の二連アーチ石造橋東京都中央区の日本橋川に架かる。

橋上の美術館

－欄干に　並びし像よ　国宝ぞ　誰もが観れる　これぞ都ぞ－　欄干の柱を飾る渡辺長男の彫刻が日本橋に来るだけで誰もが際限なく観れるなどとは、なんとも素晴らしいこと！

菅原道真の銅像

彫塑家渡辺長男（おさお）氏が昭和５年製作　昭和１１年１２月に設置された高さ4.8ｍ,重さ6,000㎏のブロンズ像です。

菅公さん（菅原道真公銅像）

菅公（かんこう）さんとは菅原道真公の銅像のことで初沢山の中腹に建立されたものである。菅原道真公の銅像は、昭和１１（１９３６）年１２月に太宰府出身の彫刻家渡辺長男氏によって建てられました。

菅原道真公銅像　八王子散歩見聞録

「菅原道真公」という名前を聞くといろいろなことが思い浮かびます。エリート官僚の道を駆け上がった秀才。遣唐使の廃止を提言したこと。太宰府への左遷。「飛梅」の話。天神様。その波乱の生涯は日本という国に大きな影響を与えています。

日本橋の橋柱装飾品青銅製麒麟像鰭及び附属品

現在の日本橋は、明治４４年（1911）に木造から石造に改架されました。橋を飾る装飾柱は熊木三次郎が、麒麟と獅子の像は渡辺長男がそれぞれ原型を制作しました。

朝倉文夫.1883.

朝倉文夫（Wikipedia）

朝倉文夫（あさくらふみお、1883年（明治16年）3月1日 - 1964年（昭和39年）4月18日）は明治から昭和の彫刻家（彫塑家）である。号は紅塐（こうそ）と称し、「東洋のロダン」とも称された。娘は舞台美術家・画家の朝倉摂（摂子）と、彫刻家の朝倉響子。 1883年（明治16年）、大分県大野郡上井田村（現豊後大野市）村長であった渡辺要蔵の三男として生まれる。

朝倉彫塑館（Wikipedia）

朝倉彫塑館（あさくらちょうそかん）は東京都台東区谷中にある、明治～昭和の彫刻/彫塑家、朝倉文夫のアトリエ兼住居を改装した美術館である。現在は台東区立であり、財団法人台東区芸術文化財団が運営・管理を行っている。鉄筋コンクリート作りの旧アトリエ部分と、丸太と竹をモチーフにした数寄屋造りの旧住居部分からなり、その和洋折衷の特異な建築は朝倉文夫本人が自ら設計し、その意向が強く生かされている。

朝倉彫塑館

先日谷中に猫撮影に行った際に、猫つながりで訪れてみた。大分竹田で生まれた朝倉文夫（1883〜1964）が彫塑家の実兄渡辺長男をたより上京したのが19歳の頃。谷中に居を構えたのは明治40年（24歳）。自宅兼アトリエ兼朝倉彫塑塾の教場として昭和3年に作られた建物は現在、朝倉彫塑館として作品とともに建物の多くの部分が公開されている。

朝倉彫塑館

２００２年９月１４日。山の手線日暮里駅。明治１６年生まれの朝倉文夫が明治４０年に居を構えたのが始まり。現在の建物は昭和３年から７年かけて新築したもの。ブロンズ彫塑の先駆者であり、代表作「墓守」もある。ブロンズ像の作成過程の解説書は無料でもらえます。

朝倉彫塑館－長生礼賛

２１世紀になっても、昔の輝きを失せず現役でりっぱに活躍しているものが沢山ありますね。それらのものを画像に納め懐かしみ褒め称えようじゃありませんか．．．

朝倉彫塑館・五典の水庭

今回の散歩は、朝顔市がメインでしたが、彫塑館が見たくて谷中をコースの出発地にしました。住居・アトリエ・朝倉彫塑塾として使われていた建物です。

朝倉彫塑館池全体が庭・・

東京・谷中は寺の町。坂が多くて古家の散歩ができる。その中で異彩を放つのが朝倉彫塑館。早稲田大学・大隈重信象の作者で日本近代彫塑の父ともいえる朝倉文夫が明治40年に二十四の歳で住み始め、昭和３年から７年もの歳月をかけて改築した自宅兼アトリエである。

朝倉文夫記念館

緑豊かな自然の中にひっそりと佇む朝倉文夫記念館。館内には、「墓守」や「時の流れ」など貴重な作品が展示されています。文夫のふるさと朝地町に一度、訪れてみませんか。

上野恩賜公園　「翼」像

上野駅開設70周年、『特急はつかり』運転開始記念として作られた碑。

朝倉文夫（あさくらふみお）

１８８３年（明治１６年）渡辺要蔵の三男として生まれました。１８９３年（明治２６年）朝倉種彦の養子となり４月に直入郡高等小学校（当時竹田市は直入郡（なおいりぐん））に入学しました。１９０３年（明治３６年）２０歳の時、東京美術学校彫刻選科に入学し、１９０７年（明治４０年）卒業作品として「進化」を作成し、研究科に入学しました。

朝倉文夫　大分県情報ウェブ

1883年（明治16年）３月１日、大分県大野郡上井田村（現朝地町）渡辺要蔵の三男として生まれ、10歳のとき朝倉家の養子なる。 1902年、19歳のとき9歳年上の兄、渡辺長男を頼って上京し彫塑を学ぶ。 1903年、猛勉強の末、東京美術学校彫刻選科に入学。在学中に一日に一体のペースで1200点もの作品を制作し、明治40年に東京美術学校を首席で卒業。　

翼の像（上野駅構内）　朝倉文夫

・・・大野郡にある朝倉文夫記念館を訪れました。東洋のロダンとも称されていた彫刻家。 1883年大分県大野郡に生まれ明治41年第2回文展より第8回文展まで連続7回受賞という輝かしい実績をあげ、官展審査委員、帝国美術院会員となる。

瀧廉太郎君像（大分市遊歩公園）

「瀧廉太郎君像」は，遊歩公園内に建てられた朝倉文夫（1883-1964）の作品である。朝倉文夫は，竹田高等小学校での瀧廉太郎の後輩にあたる。

朝倉文夫記念公園１　３６０度風景

朝倉文夫氏（1883～1964）は朝地町出身で近代彫塑の基礎を築きましたここは朝倉文夫の記念公園です

鋳造置物「装甲自動車」　朝倉文夫

朝倉文夫（1883～1964）。明治36年、東京美術学校彫刻選科に入学、首席で卒業。大正８年・帝展審査員、同10年・東京美術学校教授、同13年・帝国美術院会員。昭和20年（1944 61歳）帝室技芸員に任ぜられる。昭和23年・文化勲章を授章。

朝倉文夫　日本近代彫刻界の重鎮

1883－1964　彫刻(彫塑)家。号紅。明治16年３月１日、大野郡朝地町大字池田1597番地に父渡辺要蔵、母キミの三男として生まれる。若くして、明治41年(1908)第２回文展より第８回文展まで、連続７回受賞という輝かしい実績をあげ、その評価を確実なものにした。

朝倉文夫の「姉妹」（大分市遊歩公園）

大分市の遊歩公園では，さまざまな記念碑や彫刻を鑑賞しながら木陰の散策を楽しむことができる。遊歩公園で見られる朝倉文夫の作品は，この「姉妹」（1947年）のほかにも「瀧廉太郎君像」，「みどりのかげ」がある。

美術館のある街へ　-アートのささやき-

彫刻のなかでも、粘土で像を作る彫塑というジャンルを極めた彫刻家・朝倉文夫の作品「墓守」を取り上げる。・・・「墓守」は朝倉文夫の作風を確立させることになった代表作。

朝倉文夫　明治16(1883)年～昭和39(1964)年　　

朝地町で生まれ、東京美術学校卒業の翌年、第２回文展出品の「闇」が最高の賞を受賞し注目される。以後第８回文展まで連続受賞し、うち３度最高の賞を受賞した。文展・帝展の審査員を務め、帝国美術院会員に選ばれた。

善光寺/朝倉文夫　朝地・三重町　ロマン紀行

1883年、朝地に生まれ、19歳で上京。東京美術学校(現東京芸大)で彫刻を学び、81歳の生涯を遂げるまで数々の作品を創作し続けた朝倉文夫。奥深い森にまるで隠されているかのように建てられた記念館では、彼の足跡に触れることができます。

朝倉文夫記念館　朝地町道の駅「菜花朧月館」と

『朝倉文夫の青春』堀正三　松岡正剛の千夜千冊

谷中の朝倉彫塑館には、ぼくがひそかに偏愛している空間と時間がある。ここに行くといつも深い鈍色の感興に引きこまれ、その引きこまれる菫色の時間の襞についつい浸ってしまう。

朝倉文夫（あさくらふみお）　明治16年～昭和39年(1883-1964）

彫刻家。上井田村（現大分県大野郡朝地町）池在出身。父、渡辺要蔵。10歳(1893)で養子となり朝倉宗家を継ぎ、尋常小学校を卒業。19歳(1902)のとき竹田中学校を中退し上京、実兄の彫塑家、渡辺長男宅（旧下谷区谷中初音町）に住み彫塑を学ぶ。

つるされた猫　朝倉文夫 (1883-1964)　東京藝術大学大学美術館

年代明治42年（1909） / 技法・材料ブロンズ / 法量全高 51.2

朝倉彫塑館を歩く　-文化探訪-

ここは昭和10年に完成した朝倉彫塑館のアトリエです。今は朝倉彫塑館といっていますが、当時は朝倉邸であり、朝倉彫塑塾という彫刻の専門学校でもありました。実際にここには今たくさんの朝倉作品が並んでいますが、これらはすべてブロンズ像ですけれども、最初は粘土で作るんです。粘土でこさえて、完成します。…

朝倉彫塑館の国の名勝指定お知らせ

朝倉彫塑館が、平成２０年３月２８日に「旧朝倉文夫氏庭園」として国の名勝に指定されました。名勝とは、日本の国にとって、芸術上または鑑賞上、価値の高い景勝地を文化財保護法に基づいて、文部科学大臣が指定するものです。

高村光太郎.1883

高村光太郎（Wikipedia）

高村光太郎（たかむらこうたろう、1883年3月13日 - 1956年4月2日）は、日本の彫刻家、評論家、詩人。東京都出身。本名は光太郎と書いて「みつたろう」。本職は彫刻家・画家と言えるが、『智恵子抄』等の詩集が有名になり教科書にも掲載されるようになったため、詩人として認識されることも多い。評論や随筆、短歌の著作もある。

高村記念館（Wikipedia）

高村記念館（たかむらきねんかん）は岩手県花巻市にある文学館・美術館。彫刻家で詩人の高村光太郎（1883年-1956年）を顕彰する施設として、1977年に開館した。館内は、代表作の一つである十和田湖畔の「裸婦像」の原型をはじめ、高村光雲を彫った「父光雲像」のほか、妻高村智恵子作の切りぬき絵などの作品のほか、智恵子とのスナップ写真や愛用品などの遺品、約100点を展示する。

高村光太郎旧居跡　文京区

高村光雲の長男で、詩人・彫刻家として活躍した高村光太郎（1883～1956）の旧居跡。東京美術学校入学、『明星』に短歌を発表の後、明治39年に欧米留学し、パリを中心とする欧米の芸術運動に遭遇した。明治44年、洋画家を志す長沼智恵子と出会う。大正3年、詩集『道程』を発表、同年智恵子との生活をはじめる。明治16年『智恵子抄』刊行。ここには、大正元年から空襲で焼失し花巻市へ疎開した明治20年まで住んだ。現在は案内板がある。

作家別作品リスト: 高村光太郎

公開中の作品：開墾～（私はさきごろ）／作業中の作品／関連サイト

花巻市　高村山荘・高村記念館

僕の前に道はない　僕の後ろに道は出来る　ああ、自然よ父よ　僕を一人立ちにさせた広大な父よ　僕から目を離さないで守る事をせよ　常に父の気魄を僕に充たせよ　この遠い道程のために　この遠い道程のために　

高村光太郎の書智恵子の紙絵

高村光太郎（1883-1956）は、明治期を代表する木彫家・高村光雲の長男として東京に生まれました。東京美術大学卒業後、彫刻家としてその将来を嘱望され、三年余りの欧米留学を経て帰国。彫刻家、画家、詩人として、また新しい芸術思潮の紹介者、辛辣な批評家として活躍、そして書にも優れた仕事を残しています。

高村光太郎と穂積、そして富士山

昭和１７年１０月、高村光太郎は穂積地区にある上高下（かみたかおり）を訪れました。読売新聞が企画した「日本の母」というシリーズで、戦争により息子を亡くした上高下の井上くまさんを取材するためです。

高村光太郎 - ウラ・アオゾラブンコ

あの人の人生を知ろう～高村光太郎

詩人・彫刻家、高村光太郎は仏師・高村光雲を父として東京に生まれた。２２歳の時、ロダンの彫刻『考える人』の写真を見て衝撃を受ける。２３歳で欧米に留学。父親譲りの彫刻技術でニューヨーク美術学校の特待生になる。翌年ロンドン、翌々年パリに移り住み見聞を広める。

高村光太郎（たかむらこうたろう）　[彫刻]

彫刻家、詩人。光雲の長子。東京美術学校卒業後1906年欧米に遊学、ロダンの影響を受ける。荻原守衛と交流があった。1947年帝国芸術院会員に推薦されるが、辞退。代表作は『手』、『黒田清輝像』など。

高村光太郎と智恵子の世界　富山県水墨美術館

高村光太郎（1883－1956）は、日本近代木彫界の重鎮、高村光雲の長男として東京に生まれ、東京美術学校を卒業後、欧米に留学しロダンに傾倒します。帰国後は、彫刻を制作するとともに文学界とも関わり、「緑色の太陽」に代表される美術評論や、詩集『道程』『智恵子抄』を発表し、近代日本の芸術思潮に大きな影響を与えました。

高村光太郎展　彫刻、絵画、書　―「いのち」の造型

高村光太郎（1883-1956）は、『智恵子抄』『道程』などの詩集によって親しまれていますが、明治木彫界の重鎮・高村光雲（1852-1934）の長男として生まれた「宿命的な彫刻家」でもありました。ロダンに影響をうけた《裸婦坐像》や、《手》《鯰》などの代表作は、日本の彫刻史上に今も生彩を放っています。

高村光太郎・智恵子　年譜

○年齢は数え年で示した。　○「光太郎作品」の項は、造型作品に限定して掲載した。智恵子の作品については、「智恵子事項」を参照。また、光太郎の美術評論については、別項、「文献抄録」を参照。

高村光太郎「高村祭」花巻

高村光太郎が岩手県花巻市に疎開した5月15日に毎年行われ、光太郎の業績や足跡を振り返る「高村祭」の様子を写真やレポートで紹介しています。

高村光太郎　花巻の観光情報

芸術家高村光太郎が花巻にて過ごしたのは、太平洋戦争も終わりに近い昭和20年5月、以前から知己の間柄だった宮沢賢治の弟清六の家に疎開してきてからの7年間になります。その宮沢家も戦災をうけ、転々とした後10月に稗貫郡太田村山口の小屋に移り、農耕自炊の生活を始めました。

高村　光太郎

～詩人ではなく彫刻家～／～幼年、青年期～／～碌山との出会い～／～智恵子との出会い～

高村光太郎　特集

高村光太郎と太田小

高村光太郎先生は、昭和２０年に花巻の山口に疎開された。先生と太田小との交流は、太田小に統合された山口小との交流から始まる。・・・

智恵子抄　高村光太郎

人に　　いやなんです　あなたのいつてしまふのが――　花よりさきに実のなるやうな　種子（たね）よりさきに芽の出るやうな　夏から春のすぐ来るやうな・・・

高村光太郎　詩文集9より

1　大いなる損失／2　あの手のイメージ／3　ふたたびの春／4　高村さんとの旅／5　初めて見たアトリエ／6　晩秋の午後の夢想／7　片思いの頃／8　智恵子さんの思い出　（一）／9　智恵子さんの思いで　（二）

高村光太郎の詩研究発表

四回生の、高村光太郎の詩の授業は、北川太一の「光太郎評伝的解説」を読み、十八編の詩を読んだ。

あどけない話　高村光太郎

智恵子は東京に空が無いといふ　ほんとの空が見たいといふ。・・・

伯父光太郎を語る　高村規さん

光太郎の甥でカメラマンの高村規さん（70）に光太郎の思い出などについて話を伺った。

高村光太郎文学碑山梨県増穂町

ダイヤモンド富士スポットとして整備された上高下(かみたかおり)地区の一角にある「高村光太郎文学碑」は「うつくしきものミ（満）つ」と光太郎直筆で書かれています。うつくしきものミつとは、美しい物が三つあるということです。一つ目は富士山、二つ目はゆず、三つ目は住んでいる人の心の清らかさ、と言われています。光太郎が・・・

高村光太郎・その前半期＝留学体験前後

高村光太郎が他界してからすでに30余年が過ぎ去った。光太郎とは、いったいどういう存在であったのか。その詩集『智恵子抄』はいまなお日本の近代詩歌のなかでもっとも愛読されている一冊だという。それだけでも大きな存在であるといえよう。世間一般では『道程』（1914年）から『智恵子抄』（1941年）、そして『典型』（1950年）にいたる詩集によって、詩人としての盛名をもって知られているといえよう。・・・

高村光太郎　たかむらこうたろう(1883-1956)

東京都下谷生まれ。本名光太郎(みつたろう)。彫刻家高村光雲を父に持ち自らも彫刻の道を志す。しかし偉大すぎる父へのの反抗心から23歳で渡米。ニューヨークで１年の留学生活を過ごした後、ロンドン、パリへと移り住み26歳で帰国。古臭い日本の美術界に反発し新美術の世界に没頭する。1914年、詩集『道程』を出版。同年智恵子との結婚生活が始まる。1938年、長い闘病生活の後に死別。1941年、詩集『智恵子抄』を刊行。

高村光太郎（1883-1956・明治16年-昭和31年）

昭和31年4月2日歿　74歳（光珠殿顕誉智照居士）巣鴨・染井霊園　高村光雲を父に、生まれながらにして彫刻家としての道を選ばされていた光太郎は宿命的な彫刻家であった。

高村光太郎詩集 <書籍>　ハルキ文庫

処女詩集『道程』の刊行から、人々の哀切を呼び起こさずにはいられない愛の詩『智恵子抄』を経て、一躍、国民詩人の地位に着いた高村光太郎。彼の抒情ある詩は、最後は自然へと帰着する。高村光太郎の詩の遍歴を追って、その光芒を放つ詩的世界を俯瞰する一冊。

高村光太郎詩集 <書籍>　高村光太郎

世俗的なものとの妥協を排し，不断の情熱をたぎらせて人生の意味を追求し続けた光太郎の詩は，美しいもの，真実なものに対する善意と愛に満ちている．その歩みの中から九十三の詩篇を精選し，「道程」より・「道程」以後・「智恵子抄」より，の三部に編んだ．作者が生前自ら校閲した最後の詩集である．

高村光太郎全集　全２２巻セット <書籍>　筑摩書房

高村光太郎全集　全２２巻セット <書籍>　高村光太郎著

ロダンの言葉 <書籍>　著者：高村光太郎

「私はロダンによって救われ、ロダンによって励まされた。」その詩業において不可欠である智恵子の存在と同様、光雲の嗣子として生まれ彫刻家の運命を定められた高村光太郎にとって巨匠オーギュスト・ロダンとの出会いは、天啓にもひとしいものだったにちがいない。・・・そして本書は若い芸術家たちに歓呼で迎えられた。

高村光太郎展　彫刻、絵画、書　―「いのち」の造型

光太郎・智恵子の略年譜

略年譜作成に際しては、主に北川太一氏編「高村光太郎年譜」を参照しました。

高村光太郎　書について

この頃は書道がひどく流行して来て、世の中に悪筆が横行している。なまじっか習った能筆風な無性格の書や、擬態の書や、逆にわざわざ稚拙をたくんだ、ずるいとぼけた書などが随分目につく。…

北村西望.1884

北村西望（Wikipedia）

北村西望（きたむらせいぼう、1884年12月16日 - 1987年3月4日）は、日本の彫刻家。本名は、北村西望（きたむら　にしも）。日本を代表する美術家の1人であり、特に代表作である大作「長崎平和祈念像」は有名。文化勲章、文化功労者顕彰、紺綬褒章受章。

島原城　施設のご紹介

西望記念館；わが国の彫塑界の巨匠で、文化勲章を受賞された郷土出身の北村西望先生の米寿を祝して開館した。１世紀に近い長い創作活動の軌跡をたどれる、世界でも類のない彫塑芸術の施設である。その代表作品約６０点を展示している。　【キリシタン史料】 / 【郷土資料】 / 【民俗資料】 / 【西望記念館】 / 【観光復興記念館】

[記念館] 北村西望記念館 - 長崎

長崎の平和祈念像をつくった彫刻家、北村西望の生家。館内には60点以上の水彩画、書、木彫を展示している。まわりは西望の力作11点を屋外展示する公園になっている。

北村西望作：飛躍

北村西望の経歴を調べているときに、1977（昭和52）年広島市中央公園に鯉「飛躍」設置とありましたので、北村西望作品とわかりました。

北村西望作品：躍動

花吹雪の下で、天真爛漫に大空に向かってたくましく躍動乱舞している少女の姿を表現した像。

北村西望　「笑う少女」

人間は出会いを大切にしたいものだ。私は春光を浴びた清心な少女との出会いを自分の歓びと感じ少女を彫って見た　西望

北村西望記念館・西望公園

平和公園にある平和祈念像の作者で南有馬町出身の彫刻家・北村西望の彫刻を屋外に12点展示し公園として整備。有明海や天草の島々を望むロケーションにある。敷地内には生家を復元した西望記念館も建てられ、書画や彫刻など約70点の作品を展示している。

北村西望「いかるがの王子」

幼少の頃から聡明で、仏教に深く帰依した斑鳩の王子（聖徳太子）。慈悲と平和を願った王子の行いは、まさに日本の礎です。日本彫刻界に偉大な足跡を残した北村西望もまた、生涯にわたり愛と平和を希求し、創作活動し続けた人でした。

北村西望「彫刻」ブロンズ作品

「瑞祥」／「福徳」／「文鎮」ブロンズ製

北村西望　「平和祈念像」　秋華洞

京都工芸学校、東京美術学校を卒業。1915年初期代表作『怒濤』で文展2等賞を受賞。1955年、5年がかりで長崎『平和祈念像』を完成させたことで知られている。1958年文化勲章、文化功労者顕彰。1969年紺綬褒賞、日展会長就任。

北村西望　「不二」　アート買取協会

北村西望（キタムラ　セイボウ）1884～1988　彫刻家　 1884　長崎県に生れる／1908　文部省第2回美術展覧会に「憤図」が初入選／1916　第10回文展に「晩鐘」が特選／1958　文化勲章、文化功労賞を受賞／1969　日展会長となる／1970　社団法人日本彫刻会名誉会長となる／1972　長崎県島原城跡に「西望記念館」完成／1976　新宮殿に「天馬」献納／1988　没 <